2010第21屆金曲獎最佳專輯包裝獎入圍作品

《JJ林俊傑 100天》周正道、陳嵩嵐

chenjyu: CD盒似乎可以三面展開，組合成一個小舞台，頗富巧思，蠻想看看實品的效果。

圖片取自：峰大的生活札記


《六九樂章 Zero to Hero》聶永真(永真急制)

chenjyu: 牛皮紙包裝拆開後，背面印著陶喆的側臉，質感很棒。聶永真對紙質、印刷和裝訂想必都花過很多時間研究吧。

圖片取自：fq世界-Mad in Taiwan


《野生 林生祥》羅文岑、王亮

chenjyu: 版畫風格，內頁不用騎馬釘裝訂而是車上缝線，跟生祥給人的感覺有一種一致性。

圖片取自：少年的部落格


《Coco East to West 李玟的東西》R-one

chenjyu: 缺乏參考資料... 不過結合「東」和「西」的標題字體設計很有創意。

圖片取自：电影·音乐·时光


《A-MIT 阿密特 張惠妹意識專輯》陳政守(守工異)

chenjyu: 阿妹這張專輯在設計上的強項我個人認為是服裝，包裝表現不算特別突出。

圖片取自：i Heart A-mei


《旺福愛你》蘇文聖、江鳳娌

chenjyu: 同樣缺乏參考資料... 請有買旺福這張專輯的朋友幫忙補完吧:P

圖片取自： 正版抄手


《感官 世界》聶永真

chenjyu: 林宥嘉這張專輯的聲音表現我非常喜歡，聶永真的設計乾淨純粹，和專輯本身的概念非常契合。

圖片取自：FW：永真急制


《故事島》蕭青陽

chenjyu: 蕭青陽用剪紙和蕾絲花邊的形式呈現台灣的故事，又再一次從傳統工藝中萃取出現代美學價值。他真的是感動派一哥，看到他的作品總是讓我覺得心頭暖暖的。推薦大家點閱下面的連結，裡面的照片說明了這張專輯在戶外聽效果最好:D

圖片取自：蕭青陽剪出故事島
點此看《故事島》雷射雕刻製作過程影片

復古的未來 <千鈞一髮> Gattaca

在未來世界，基因決定一切。

1997年的科幻電影 <千鈞一髮> (Gattaca)如今看來仍然非常futuristic。此片曾入圍當年奧斯卡最佳藝術指導獎。片中沒有使用任何炫目的特效來營造對於未來世界的想像，建築風格取而代之成為主要的未來感來源。如同小綱學長所言，Gattaca用retro的方式表達futurism，從建築、汽車、服裝到髮型，復古，卻深具未來感。

建築方面，Gattaca總部的場景，主要是在美國建築大師Frank Lloyd Wright於1957年設計的The Marin County Civic Center所拍攝。

而Vincent和Jerome的住所外觀則拍攝於the CLA Building of Cal Poly Pomona，由Antoine Predock (原故宮南院設計師) 於1992年設計。

比較有趣的是Vincent和Irene對話的場景，在片中看起來是Gattaca總部屋頂的場景，實際上是建造於1930年代，位於洛杉磯的Sepulveda水壩的洩洪道。

汽車方面，Vincent開的車是1963的Studebaker Avanti。

而警探們開的車則是Rover P6's (或稱Rover 2000) ，1963至1976年間於英國製造。

Gattaca劇照集：http://outnow.ch/Movies/1997/Gattaca/Bilder/

<千鈞一髮>的導演兼編劇Andrew Niccol，也是<虛擬偶像>和<軍火之王>導演兼編劇，和<楚門的世界>的編劇。他的編導新作"The Cross"預計在2010年上映，卡司有奧蘭多布魯、文森卡索、約翰古德曼和007量子危機的女主角Olga Kurylenko。


"The Cross"目前在imdb上除了演員，僅公佈了一句劇情簡述: A man looks to cross a mysterious border that has never been crossed before. 非常令人期待！

新版台北捷運路線圖

台北捷運內湖線於7月4日正式通車。隨著新路線的開通，捷運路線圖也換上了新裝。

這是內湖線通車前的台北捷運路線圖。

而這是內湖線通車後的台北捷運路線圖。

發現除了加上內湖線外，還有哪裡不同嗎？

初次看到這張圖，我發現底圖出現了淡藍色的線。第一時間浮現的念頭是：淡藍色的是接下來要開通的路線！但仔細一看卻又發現不是那麼回事，這幾條路線並不在捷運未來的規劃中呀...。於是我將這幾條淡藍色的線視為新版捷運路線圖的底圖裝飾，並且相當不以為然地認為這樣的底圖裝飾完全是多餘，只會造成讀圖者的誤會而已。

直到昨天，我才突然發現，這幾條淡藍色的線，其實是臺北縣市境內與捷運交錯的河流呀！

將此圖與Google Map兩相對照，便很容易明白了。

不過話說回來，到底為什麼要在捷運路線圖上標示出河流呢？我有點好奇設計師當初呈現這項資訊的目的是什麼，該不是真的只是為了做點裝飾吧？！

日本人氣小玩意兒

很多人大概都聽過、看過或玩過「無限氣泡紙」。這個小玩具的設計靈感來自常讓人姆指停不了的包裝用防撞氣泡墊。目前「無限氣泡紙」的銷售量已經超過二百萬個，更獲得首屆日本玩具大賞的時尚玩具獎。

在「無限氣泡紙」的成功之後接著推出的「無限毛豆」同樣大受歡迎。

以上兩個小玩具都來自BANDAI旗下ASOVISION的"Gadget"系列。Gadget一詞可被解釋為小道具、小玩意兒，ASOVISION則將"Gadget"系列定義為「引人注目的、靈巧的、具有獨特機能的有趣的小物件，小道具。為平凡的生活，增添一些趣味」。

最近，"Gadget"系列有了新成員 - 「無限撕紙盒」！
該公司為了這個新產品，還做了「世界最大的紙盒封口」的企劃！
產品宣傳動畫也超好笑的XD

我相信這些有趣小道具的成功都來自於玩具設計師們對日常生活的用心觀察，讓原本令人莫名地感到滿足的小動作也能轉化為成功的玩具產品。其實觀察本來就是設計方法中很重要的一環，知名國際設計公司IDEO就曾經出過一本叫做"Thoughtless Acts"的書，藉由觀察人們在日常生活中與環境和物品間的有趣互動，來激發設計師的創意。在flickr上也有一個叫做"IDEO's Thoughtless Acts"的群組，任何flickr的使用者都可以將自己觀察到的thoughtless acts上傳到這個群組與大家分享。

這是其中一個有趣的Thoughtless Act - 將紙條夾在電燈開關上。

Abba to Zappa 音樂ABC

這個有趣的影片是音樂雜誌The Observer的廣告，
片中將許多有名的樂團/歌手畫成小人ICON，
並從A到Z，依名字的首個字母依序排列，
讓觀眾猜猜看片中出現了哪些音樂偶像，
考考大家的音樂知識！

如果你跟我一樣，
好幾個樂團/歌手看了半天也猜不出來他們是誰的話，
可以參考下面我試著整理的小人ICON與真人照片對照圖，
看看這個廣告到底畫得像不像~

A = ABBA

B = Beatles

C = Christina Aguilera
D = Darkness

E = Eminem
F = Flaming Lips

G = Guns'n'Roses

H = Har Mar Superstar
I = Ice T

J = Jackson Five

呼...整理到J我實在已經累到不行了，
下面就直接公佈網友們集思廣益的解答啦！
來看看你猜對了幾個吧~
A. Abba
B. Beatles
C. Christina Aguilera
D. Darkness
E. Eminem
F. Flaming Lips
G. Guns'n'Roses
H. Har Mar Superstar
I. Ice T
J. Jackson Five
K. Kiss
L. Led Zeppelin
M. Missy Elliott
N. Nirvana
O. Ozzy Osbourne
P. Public Enemy
Q. Queen
R. Red Hot Chili Peppers
S. Stevie Wonder
T. TATU
U. U2
V. Village People
W. White Stripes
X. Xzibit
Y. Yeah Yeah Yeahs
Z. Zappa

2011世界設計大會 在台灣 (節/轉錄)

2011 IDA Taipei Congress 世界設計大會台灣宣傳影片

結合 工業設計、平面設計、與室內設計 三項設計領域的世界設計大會，
將於2011年由台灣主辦，並於台北舉行。

台灣創意設計中心(TDC)代表台灣台北
在19個城市的申請下進入初選，
並於與7個入圍城市，包括加拿大蒙特婁(Montreal)、
阿根廷布宜諾艾利斯(Buenos Aires)、
泰國曼谷(Bangkok)、澳洲墨爾本(Melbourne)、
法國巴黎(Paris)及西班牙塞爾維亞(Seville)，
的激烈競爭中獲得主辦權。

世界設計大會的主辦國必須向
Icsid 國際工業設計社團協會
(The International Council of Societies of Industrial Design)、
Icograda 國際平面設計社團協會
(The International Council of Graphic Design)、和
IFI 國際室內建築師設計師團體聯盟
(The International Federation of Interior Architects/ Designers)
全球三大設計協會/聯盟所組成的
IDA 國際設計聯盟(International Design Alliance)
申辦、投遞企畫、經過評選，最後獲得認可。
經過一年多的申辦過程，台灣台北於2007年的秋天脫穎而出。

自1963年起，六年一度，已舉辦過八次的世界設計大會只在歐洲進行，
(除了1999年在澳洲雪梨)，
這是這項設計界最重量級的活動第一次在亞洲舉辦。
屆時將吸引超過50國的設計菁英來台參與，
國際設計論壇、國際設計工作坊等逾百件設計事件在此地發生，
這將是台灣有史以來最大型的設計活動。

資料引用來源：
台灣創意中心 Taiwan Design Center
「台灣獲得2011年世界設計大會主辦權」

studio22: 水泥戒指

先前在"通用設計"一文裡，提到過"五十凳"這個展覽。在"2007台灣設計師週"的系列活動中，唐草設計(NDD DESIGN)的創意總監胡佑宗老師策劃了"五十凳"這個邀集50位台灣設計師以"凳"為主題自由創作的設計聯展。或許是因為胡老師在成大工設有開課(而且是很受歡迎的老師)，參展的設計師名單上有不少我熟悉的名字；如92級的Onza、彥文學長，做畢設時訪問過的邦隱學長，和94級的學弟妹聲堯和伊婷。聲堯和伊婷是很可愛的一對，男的帥女的美，又總是散發著熱情與活力，很享受生活的樣子。雖然我和他們不熟，也能感受到這樣強烈的印象。(不過我好像跟誰都不熟就是了...XD)

平起平坐"這個作品還蠻有趣的，是個長板凳與三個可旋轉調整高低的圓凳的組合，著實可以讓坐在上面擁有不同身高的人們感受到平起平坐的樂趣。在他們的作品介紹裡，還提到可以將它當扶手或邊桌使用:)

"聲堯、伊婷和他們的作品"平起平坐" 。
照片來源：studio22的PIXNET相簿

而今天當我心血來潮，在designboom這個有豐富設計資訊的網站亂逛的時候，意外發現了他們活躍的身影！"東京設計週(Tokyo designer's week)"現在正在東京如火如荼的舉行，designboom也共襄盛舉地在其中舉辦了設計市集，伊婷與聲堯所組成的studio22則獲邀參加，並且在designboom的blog上被特別報導介紹。他們的作品"水泥戒指"材質創新，在展區可是受到熱烈的歡迎喔，喜歡這個產品的人若沒辦法參加東京設計週，不久後也可以在designboom的網路商店裡買到。
designboom mart現場實況，仔細找，你可以看到他們的攤位 。
照片來源：tomicwu的flickr相簿

在studio22的blog中，可以看到他們為自己的設計努力的過程，字裡行間看得到他們對設計的熱情，以及熱情背後的認真，和對自我的期許。從獨立擺攤，到參加創意市集，進而在國際設計師週中展露頭角，未來，studio22還計畫朝網路商店及實體商店寄賣的方向不斷前進。

在這裡為他們加油，你們好棒！
(好啦，我不是在裝熟，不要這樣嘛...)

十月份藝文快遞

大玩流行：時尚設計師vs.民俗藝術家
2007.10.13 - 11.18
台北市立美術館301室

中國傳統民俗手工藝重新演繹西方的時裝設計。
本展邀請八位傳統民俗藝術家，
從剪紙、布袋戲、蘇繡、青花瓷等技藝出發，
描塑現今歐美經典品牌設計師的肖像，
讓觀者看見民間藝術如何理解、再現流行時尚的符碼。

Moleskine Invitation Au Voyage Exhibition 2007
2007.9.28 - 10.28
誠品信義店2F、敦南店B1

Moleskine一直以來都是旅行家的摯愛筆記本。
為慶祝Moleskine全新推出的City Notebook，
Moleskine邀請了全亞洲的旅行家獻出自己的旅遊日誌。

華麗巴洛克－來自奧地利維也納藝術史博物館之鉅作
2007.10.20 - 2008.2.24
故宮第二展覽區（圖書文獻館）

精選來自奧地利王室的收藏，總共67件珍貴作品。
展出畫作年代集中於十六、十七世紀，
著名畫家羅列其中，如：威尼斯畫派提香、維洛內些、
丁多列托，德國畫家杜勒，
尼德蘭畫家魯本斯、范˙戴克和林布蘭，
西班牙畫家委拉斯蓋茲等人。

Jamiroquai - Virtual Insanity

這是Jamiroquai的Virtual Insanity。
十年前的music video，
至今不論在視覺或聽覺上仍令人驚喜。
滿溢Funk/Soul/Disco味道的曲風，
加上主唱Jay Kay恣意擺動的舞步，
有種說不出的迷人。

在這支MV裡，Jay Kay流暢地在不停移動的地板上滑步，
充滿創意和科幻視覺效果的畫面與歌曲緊密結合，
使得Virtual Insanity獲得了
1997年MTV Video Music Awards的「年度最佳音樂錄影帶」獎，
Jamiroquai並在當年度的頒獎典禮上，
將MV中的活動地板(其實蠻像跑步機的XD)搬上了典禮舞台，
展現他們現場演出的魅力。

Jamiroquai的主唱Jay Kay出生自英國倫敦，其母是一位爵士歌手，團名Jamiroquai便為爵士樂精神Jam(即興)與
印第安部族iroquios兩詞的結合。(Sorry騰毅，重新上網查了一下資料才發現我前兩天根本就在跟你亂講XD)雖然我不太清楚Jay Kay對Iroquios這支原住民部族有什麼樣的特殊情感，不過他的確常在舞台上戴上印第安式的頭飾。

Virtual Insanity這首歌來自Jamiroquai的第三張專輯"Travelling Without Moving"，封面上的牛角人標誌是主唱Jay Kay自己設計的，為Jamiroquai的代表icon，Jamiroquai早期的專輯封面幾乎都有這個圖騰。類似法拉利的標誌設計則是來自於Jay Kay對於跑車的熱愛。

通用設計 Universal Design (下)

筆者在先前的文章"通用設計 Universal Design (上)"裡，提到了"Who's Cup" 和 "Pusher"兩項分別獲得第一屆通用設計獎"首獎"與"入圍"獎項的作品。這兩項作品同樣具有能令人一眼就看出作者的用心之特質。

然而，"Pusher"卻只獲得了"入圍"，並未打進前三名。相較之下，獲得貳獎與參獎的"美好食光"和"觸•覺"，似乎較難讓人一眼就看出其獨到之處。那麼，又是什麼樣的設計特點讓這兩項作品獲得UD Award的青睞呢？首先，讓我們先了解一下，到底什麼是"通用設計"？


根據台灣創意設計中心所提供的資料，"通用設計(Universal Design)"的意義是所有設計產品/環境應將各種不同使用者的元素及需求考慮在內，讓所有人，包括高齡者、兒童或是身心障礙者等，能方便使用，而不只是考慮到一般使用者而已。

通用設計具有以下七大原則：
1.公平性
所有使用者都能使用。
2.彈性
不同使用者(如左撇子和右撇子)能選擇不同的使用方法。
3.直覺性
使用方式簡單易懂，使用者不需具備大量的背景經驗或知識。
4.多元知覺性
針對不同感官失能人士，使用不同的溝通方式，
如圖片，語音，觸覺等。
5.容錯性
低使用錯誤發生率，並於錯誤發生時出現警告或保護措施。
6.省力性
使用時可保持自然的身體姿勢，並減少重複的動作。
7.適當的使用空間
提供充足空間讓殘障者使用輔具或其他個人支援。

看完這七大原則後，我們再回頭看獲得UD Award貳獎與參獎的"美好食光"和"觸•覺"，此時就可以發現，這兩項作品在"通用性"上的用心相當明顯。兩項作品同樣考慮到產品的直覺性和使用彈性，使不同族群在各種使用情況下時都能方便而省力地使用產品，也因此獲得了評審的肯定。

關於"通用設計"的這兩篇文章，也許略為沉悶；在追求"樂趣"與"個性"的設計潮流下，"通用設計"也或許不是所有設計師的首要考量，但如同日本Tripod Design的社長中川聰先生所說，身為設計者，設計產品時如果把小孩、孕婦或老人都排除在外的話，便是將自己也排除在外了，畢竟每個人都會老。

延伸閱讀：
yocofish的部落格
"通用設計 - 一個充滿愛與關懷的設計觀念"
(yocofish為通用設計之研究者、熱愛者與推廣者)

通用設計 Universal Design (上)

國內的第一屆通用設計獎(Universal Design Award)
已於2006年底完成決選，前十名的得獎作品都頗富巧思，
可見設計者很細心地在觀察生活中常遇到的小問題。


例如得到首獎的"Who's Cup"，
簡單的紙杯底部變成了可翻折的數字標籤，
讓人們在聚會時利用杯子上的數字，
輕鬆區別出屬於自己的紙杯，不再和其他人的紙杯搞混。

平常在烤肉或聚餐時，我也會刻意折一下自己的紙杯杯口，
若身邊有筆，則會在杯子上寫上代表自己的字樣。
設計者便是把這樣的小動作，聰明地融合在紙杯上，
完成了"Who's Cup"這樣一個簡潔有力的設計。

另一個作品"Pusher"則解決了熱狗卡在竹籤中間不方便食用的問題。


這兩個作品都是藉由觀察"人們使用物品時的行為"
與"物品被使用後留下的痕跡"所發展出的概念，
在這裡我再舉一個類似的案例。

在部隊裡，阿兵哥常喜歡以下象棋來打發時間，
可是卻缺乏適合下棋的桌椅組合，
因此他們將棋盤固定在長板凳的中央，
兩位棋手則面對面地坐在板凳的兩側，
這便成為一個很方便下棋的環境。

看到這個場景，我曾想過是否可以結合"長板凳"與"棋盤"，
發展出一種新的產品。
結果當我在茫茫網海上到處亂逛的時候，
才發現已經有人想到這樣的構想了，
而且也已經實際做出產品了呢~(拍拍手)


(五十凳中陳韻如所設計的擺棋式)

(續篇：通用設計 Universal Design (下) )

快速折出漂亮的T-shirt

今天要跟大家分享的是兩段折T-shirt的教學影片。
利用以下兩種不同的方法，
都可以很簡單、快速且漂亮地折出如服飾店內架上展示的T-shirt喔!
雖然很多人可能都已經看過這兩段影片了，不過複習一下也是無妨啦 : )
看完影片後，別忘了拿起手邊剛從曬衣架上拿下來的T-shirt練習一下喔

方法1.徒手法

真的是超快速的啦~

方法2.簡易自製折衣板

據說B&Q有在賣類似的塑膠折衣板，價格大概在300元左右，
省錢一族不妨花一點點時間，享受一下DIY的樂趣~

(轉錄) 當紅閱讀關鍵字:「設計」

最近，整個文化界吹起一股設計出版風，「設計」這個字，絕對是今年閱讀的重要關鍵字！...一批新品種設計書正號召著對生活水準有感動的人們，進行一趟由內而外、從分享購買好餐具心得到如何從事感動滿載的設計之旅皆有的Design大觀。


《設計私地圖》 葉穎/田園城市
"...書封一打開，是張用心製作的設計師系譜，裡頭21+1個主角都是作者最喜愛的設計師們，她細數著大師間各種微妙共通性..."

《設計東京》 吳東龍/高寶
"...內容物先來100個地毯式搜查的設計好店報導+27間美術館，然後接力的是打造出無印良品設計王國的原研哉、深澤直人等設計師大頭介紹..."

《挑食的設計》 林桂嵐/天下文化
"...這本書裡滿滿的彩色圖片，幾乎很少出現食物的蹤跡，所見反倒盡是讓人眼睛睜大口水也直流的美型食器設計..."

《就是愛住設計旅店》 La Vie編輯部/麥浩斯
"...光從封面上那馬德里Hotel Puerta America的媚惑紅色走道開始，就能讓人意會到經過設計師加持的旅館，與你住過就忘掉的連鎖旅館有多大不同..."

(本文節錄自18 LOVER月刊 2006年11月號 Reading Design專欄)

恭喜琴玉與SIXIS獲得iF

琴玉是我的大學同學，恭喜她和她在SIXIS design studio的夥伴們所設計的產品獲得今年的iF獎!

上圖是他們的得獎產品:SIXIS-organic Power extension cord。這是一個附有三個插座的單開關電源延長線，其圓滑有機的造型不但獨具特色，且方便收納電線。頂段的開關以創新的旋轉方式操作，並具有保險裝置。(This power extension cord has three outlets with AC power for appliances. Around each outlet, the cord of the appliance is wound intuitively to prevent the lengthy cord entangled. On the top of the product is the power input with a fuse for security and the round shape cover is a power on /off rotary switch. The neuron-like organic body and smoothly curve surface brings the unique life, tension and friendliness to this product which emphasize its existence.)

比較一下上方左右兩圖，SIXIS-organic Power extension cord是不是真的和市面上現有的延長線很不一樣呢?!

另外，這裡有其他今年iF獎台灣的獲獎產品，同時也恭喜他們!